Exposition pluridisciplinaire

Exposition avec la participation de Annick Dehon
du 12 au 22 octobre 2011

De biens Beaux Chaperons Rouges
Vous croyez tout savoir du Petit chaperon rouge ?
Vous pensez ne plus rien avoir à craindre du loup ?
La recette des galettes n'a plus aucun secret pour vous ?
Un auteur, Stephen Vincke et vingt-cinq artistes de notre région se liguent pour vous prouver le contraire....
Peintres, sculpteurs, illustrateurs, compositeurs, créateurs de bijoux...
Exposition accessible à tout public, haute en couleur pour des chaperons multicolores !

Bibliothèque de Jemappes
rue Réghem 1 - 7012 Jemappes

Group Show of Paintings and Sculptures at Surat

vendredi 7 octobre

Art Gallery, Science Centre, City Light Road, Surat - 395 007

Aura Art Development Pvt Ltd in association with Titaanium Ventures (promoted by Mr Tejaas Kapadia) takes pleasure in inviting you to Inauguration of an Exhibition of Modern and Contemporary Indian Art (Paintings and Sculptures) at 5 pm on Friday, October 7, 2011 at the Art Gallery, Science Centre, City Light Road, Surat - 395 007. The exhibition continues 11 am - 9 pm through October 8 & 9, 2011.

The show comprises of painting...s and sculptures of the following 30 artists:
Ratilal Kansodaria, Nagji Patel, Vrundavan Solanki, Deepak Kannal, Jayant Parikh, Mahendra Pandya, Arunanshu Chowdhury, Shailesh Patel, Bhushen Koul, Sidharth, Umesh Varma, Dilip Ranade, Sanjay Kumar, Veguri Ravindra Babu, Tejinder Kanda, Somnath Banerjee, Vidyasagar Upadhyay, Viren Tanwar, Vigyan Vrat, Sushila Bodade, Isha Diwanji, Amarnath Sharma, Prabhakar Alok, Prandeep Kalita, Rajiba Lochan Pani, BR Bodade, Lokesh Khodke, Prashant Salvi, Dinesh Gain & Madan Lal.

The Opening will be graced by the following Guests of Honour:
- Shri Chandrakant R Sanghavi: Chairman, Sanghavi Exports Int Pvt Ltd
- Shri Manoj Kumar Das: Municipal Commissioner, Surat
- Shri Kamal Tulsian: Chairman, J R Group
- Shri Surendra Kapur: Promoter, Vadodara Sculpture Park
- Shri Jagrut Patel: Vitan Architects

Exposition Régine de Quillacq

invitation à l'inauguration de l'exposition de Régine de Quillacq qui aura lieu le vendredi 7 octobre à 18 h 30 en mairie de la Roquette - salle des mariages.

Exposition Sicilia Fueco

Permettez-moi de vous présenter de nouvelles Créations, des nouveautés toutes les semaines, qui donne de nouvelles idées pour habiller d'un neuf vos murs!

EXPOSITION DU SAMEDI 22 AU MERCREDI 26 OCTOBRE 2011

SERIE "SICILIA FUECO" (Le Feu) - SERIE "FLORENCE - VENISE" (dédicace à SAVONAROLE 1498)

REALISTE - HUILE - CENDRES DE ROSES F130X97CM


http://www.oceandart.com

Visiter ma Galerie, faites des cadeaux, je vous souhaite un Très Bon Succès...

Bien Artistiquement à Toutes et à Tous...

Artiste Peintre Savonarola (Peintre, Sculpteur, Ecrivain, moulages masques de Venise, ...)

Atelier de nu à Cannes

L’atelier de dessin de nu reprendra ses activités à partir de mercredi le
14 septembre 2011 de 18h 30 à 20h 30.
Cet atelier s’adresse à des artistes et débutants, ainsi que les élèves de
métiers d’arts appliqués.
Diverses techniques pourront être utilisées.
Tous les ans il est prévu une exposition de l’ensemble des participants
de l’atelier.
Bernard Pett 06 60 25 66 57
Logis des Jeunes de Provence
04 92 99 77 77

DEPLANO ARTISTE PEINTRE SCULPTEUR

DEPLANO est peintre, d’une famille de peintres dont il a retenu le souci du métier, et il joue de façon figurative avec les thèmes de la modernité dont il souligne dérisoirement les aberrations.

Depuis quelques années l’artiste navigue entre l’abstraction et la figuration, s’exprimant à travers peinture, sculpture et installations. DEPLANO reçoit son premier prix de peinture en 1968 à l’âge de 10 ans à Grasse dans les Alpes Maritimes ou il vit et travaille.

web: http://www.deplano.fr/

Sculptures Anatanomiques : Les Écorcés

Recyclant des habits mis au rebut pour mieux interroger notre époque, Deplano est à l’origine d’une production unique en son genre. Grâce à un procédé original, l’artiste transforme nos « revêtements extérieurs » en sculptures étonnantes auxquelles il réussit à transmettre le souffle d’une vie suspendue et immobile. En jouant avec les textures, les suggestions et les espaces, cet artiste contemporain fait éclater les conventions et les perspectives portées par les vêtements pour mieux interroger le risque actuel d’une déshumanisation et de la non-existence. Ainsi, une fois passées les premières interrogations quant à l’aspect technique des réalisations, l’on se rend compte que le vide et l’Humain sont les véritables matières premières que travaille Deplano qui transforme ses « écorcés » en athanors de l’existence humaine.

Deplano qualifie son art d’« anatanomique », à la croisée entre anatomie et anomie. Anatomie car pour lui l’artiste est comme le scalpel, un instrument de dissection : l’un tranche les tissus humains pour transformer les cadavres en écorchés ; l’autre se lance dans l’autopsie non-organique des apparences, des uniformisations et des conventions portées par les vêtements, ces « secondes peaux » qui deviennent sculptures. Partant du constat que le port des habits est mis en scène dans une société marquée par l’affaiblissement du lien social, l’artiste utilise ce support pour évoquer les risques d’une anomie contemporaine. Ainsi, à travers ses sculptures, Deplano pousse à son paroxysme l’idée d’une déshumanisation et de la réduction de l’homme à des entités virtuelles pour mieux dénoncer les négations répétées du sujet et de son existence sociale. En ce sens, le sculpteur fait disparaître les corps, modelant les habits comme autant de contours ou de contenants symboliques d’un « vide » ou d’un « anonymat » sociaux : autant de mises en abîmes de notre société contemporaine. L’art est ici à la fois critique et question adressées aux processus de réification, d’isolation et d’irrésolution sociétales qui affaiblissent le sens du vivre ensemble et ont souvent pour conséquence d’augmenter l’insatisfaction et la « démoralisation » de l’individu.

A travers ses œuvres, Deplano propose de scruter le creux des apparences. Ses sculptures vestimentaires sont porteuses des codes, des marques et manifestations d’une culture purement « matérielle » ; mais en même temps, elles délimitent des contours ambigus qui circonscrivent le vide pour mieux susciter le plongeon abyssal du visiteur, pris de vertige devant l’objet qui s’effrite irrémédiablement dans le non-être. Chaque pièce sculptée est une zone perméable, ouverte dans l’espace d’exposition, un contenant diaphragmatique qui canalise le flux et le reflux d’échos existentiels générés entre les mondes intérieur et extérieur. L’œuvre génère une forte interaction réflexive : elle interpelle l’observateur et l’oblige à devenir une figure « penchée », penchée sur ses propres reflets, sur l’immobilité de sa mélancolie, sur les vertiges du vide, de son exil et de sa mort… Les béances des cols, des manches, des jambes, offrent finalement les corridors philosophiquement universels des descentes au tombeau. Quels que soient les thèmes proposés par l’artiste, il n’y a pas de distraction superficielle… La mise en scène vise à amener le spectateur à s’interroger sur sa propre vie et sur sa propre finitude : il est au sein de la sculpture qui vaut épreuve anticipée de la mort. Si l’ontologie peut être angoissante et receler une certaine poétique de la mélancolie, le talent de l’artiste est aussi de susciter le rire, le sourire ainsi que l’espoir qui renaît, en contre-point, grâce à la mise en perspective proposée.

Dans son œuvre, Deplano capte ce qui est durable et essentiel sous l’enveloppe des apparences, sous les vanités de l’être que symbolisent les habits polymérisés. Devant chaque sculpture de Deplano, on est face à une nature morte qui structure l’insignifiant et bouscule ce qui se présente comme vide de sens en donnant du sens au vide. C’est ce vide conducteur de formes qui dynamise les pièces de l’artiste et qui fonde le principe d’une profonde méditation, d’un quasi-exercice spirituel auquel il nous conduit : le point d’ancrage est ici philosophique, religieux et bien sûr artistique.